photo Exposition Daniel Deconinck

Exposition Daniel Deconinck

Peinture, Exposition

Saint-Martin-de-Crau 13310

Du 04/11/2024 au 22/11/2024

Artiste peintre autodidacte, expose plusieurs de ses toiles figuratives et abstraites dans les locaux du Bureau d'Information Touristique. "La peinture est une passion, une communion entre la main et l'esprit". S'inspirant de la nature, d'une réflexion sur l'inconnu, du monde qui nous entoure ou encore de la fiction, il crée des œuvres riches en émotions.

photo Exposition Engel-Pak Pionnier de l'abstraction

Exposition Engel-Pak Pionnier de l'abstraction

Exposition, Competition sportive, Foire - Salon

Gardanne 13120

Du 16/11/2024 au 23/11/2024

Engel-Pak (1885-1965), qui se décrivait lui-même comme “peintre-paysan,” a magnifié les énergies vitales de Gardanne et a terminé sa carrière en tant que conservateur du Pavillon de chasse du Roy René à Valabre en 1965. Indépendant et idéaliste, il a suivi sa propre voie créative, en marge du marché de l’art, ce qui a limité sa reconnaissance de son vivant. Réservée aux experts de l’Art et peu présentée au grand public, son oeuvre offre aujourd’hui une belle occasion de découvrir un artiste majeur de la révolution plastique du XXe siècle. Venez suivre le parcours de son art lyrique, libre et gestuel, sur le chemin de l’abstraction, et ressentir les vibrations qui résonnent encore aujourd’hui, pour la plus grande fierté de Gardanne et de la communauté du pays d’Aix. Vernissage le mardi 19 novembre à 18h15

photo Exposition de photographies Mondes de Alfons Alt

Exposition de photographies Mondes de Alfons Alt

Photographie - Vidéo, Exposition, Peinture

La Ciotat 13600

Du 08/11/2024 au 30/11/2024

Alfons Alt, photographe, peintre et graveur, nous invite à pénétrer dans son univers en exposant une trentaine de grands formats. L'exposition Mondes de Alfons Alt vous invite à explorer des univers fascinants à travers ses tirages uniques. Chaque œuvre est le fruit d'une interaction entre photographie et art, où l'artiste fusionne son approche chimique avec son sens artistique. Les images présentées capturent non seulement des sujets variés, mais elles révèlent également la profondeur et la richesse des techniques anciennes revisitées par l'artiste. Né à Illertissen (Allemagne) en 1962, Alfons Alt revisite des procédés anciens de la photographie avec une technique de tirages uniques qu'il a baptisée Altotype. Ce procédé photographique est pigmentaire et non argentique. Alfons Alt choisit les sujets derrière son appareil photo et intervient ensuite sur ses tirages en tant que chimiste, graveur ou peintre. Il utilise une grande variété de supports, notamment la toile, le papier, le bois, la porcelaine, le verre, le cuivre, et le zinc. Ses œuvres sont présentées dans diverses galeries européennes, particulièrement en France et en Allemagne, et ont été acquises par[...]

photo L'Identita non e identica

L'Identita non e identica

Dessin - Collage, Peinture, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 08/11/2024 au 29/11/2024

Valentina Piredda est artiste, curatrice, galeriste, médiatrice ; elle vit en Sardaigne. Elle centre son tavail sur les notions de « présences » et de « lieux », en essayant de saisir comment leur intrication, physique, médiatique, symbolique, les influence et les redéfinit réciproquement. Elle mène ainsi un travail de retranscription plastique et de transmission des tréfonds de la culture sarde. De même ses "Ritratti di passione" documentent ce lien entre présence et lieu ; les lieux des résidences d’art qu’elle organise s'enrichissent par le passage d’artistes, tout comme ils interfèrent sigulièrement dans leur production. Ses projets les plus récents accompagnent des réflexions sur l’environnement, l’identité, et le changement des paradigmes esthétiques. L'exposition présente différents aspects de son activité : peinture, dessin, gravure, photographie, vidéo, son travail de curatelle, ses échanges avec les artistes en résidence et, plus personnels, avec le peintre Thiébaut Rapp.

photo Exposition

Exposition "La Peinture ça se mange" - Sébastien Abot

Peinture

Arles 13200

Du 19/10/2024 au 30/11/2024

Les peintures de Sébastien Abot sont celles d’un homme entre plusieurs territoires, plusieurs époques. Fasciné par le Nord mais ancré au Sud, employant des mots d’argot et aimant sincèrement la mécanique des machines agricoles et des trains, mais personnellement en prise avec des problématiques et interrogations actuelles telles que la gentrification ou les incendies de forêts. Sébastien observe les zones pavillonnaires, les alimentations générales et les bornes SOS des autoroutes et se dit que tout cela est quand même joli, que tout cela a le droit à la représentation, car cela fait partie de notre présent, de notre monde, et qu’un jour peut-être, on les oubliera. On oubliera qui était là. Comme dans son tableau Fin de repas en Normandie (2020), dont on ne perçoit que les traces de l’après-événement. Le peintre nous laisse imaginer les conversations bruyantes, les blagues jaillis- santes mille fois répétées, les chevilles qui se cherchent sans oser se regarder, l’alcool qui chauffe les joues quand il fait encore frais. Dans ce tableau, on soupçonne l’odeur de l’humidité et celle des légumes servis un peu brûlés. On distingue très clairement les deux, trois corps qui[...]

photo Exposition CHAN Peintre de Madagascar Tableaux

Exposition CHAN Peintre de Madagascar Tableaux

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 06/11/2024 au 30/11/2024

Les œuvres, entre l’abstrait et le figuratif, montrent le quotidien et les rites traditionnels du peuple de l’île Rouge et racontent la vie simple dans les campagnes et les contrées reculées. Les toiles vont de l’Impressionnisme de Monet au chromatisme de Gauguin. Chan livre des variations assez abstraites sur le thème de la nature. Les compositions, marquées par le mouvement et le choc des couleurs, représentent des paysages animés à la terre rouge des hauts-plateaux, dans les environs de Tananarive, ou des boutres à Majunga. Le coup de pinceau de cet artiste de renom est assez facilement reconnaissable dans ses tableaux. Chan, de son vrai nom Chan Sic Po, est né en Chine en 1929. À l’âge de dix ans, en 1939, il quitte son pays natal pour fuir la guerre sino-japonaise. Il trouve l’exil et arrive à l’âge de dix ans à Madagascar. Sur place, il travaille longtemps dans l’extraction de pierres précieuses. Ce n’est qu’à la cinquantaine qu’il se consacre enfin à sa passion : l’art. Comme il le dit lui-même : La science fait progresser le monde, l’art embellit la vie . Au cours de ces années, c’est avant tout Madagascar qu’il peint que ce soit en figuratif pour les scènes[...]

photo Collections permanentes - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode

Collections permanentes - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2024

Dédié aux arts décoratifs, le musée présente dans les espaces du château Borély, une sélection de 2500 oeuvres : mobilier, céramiques, verres, tapisseries, objets d'art, objets exotiques rares, design et collections de mode, du XVIIIe siècle à nos jours. Le visiteur découvrira des oeuvres mises en scène dans des "periods room" et des salles thématiques : superbes collections de faïence du XVIIIe siècle (des manufactures de Marseille et de Moustiers, entre autres) et du XIXe siècle (importante collection de céramiques de Théodore Deck,) grands ensembles décoratifs du peintre Louis Chaix, tentures de cuirs, papier-peint panoramique de la célèbre manufacture Zuber, suites de toiles peintes de Philippe Rey. Le département Mode permet, selon l'actualité du musée, d'admirer les créations de Madeleine Vionnet, Pierre Balmain, Christian Dior, Yves Saint-Laurent, Elisabeth de Senneville, etc mais également de créateurs contemporains . Les présentations sont régulièrement renouvelées. Des oeuvres de designers actuels, spécialement créées pour le musée, dont le lustre du grand vestibule réalisé par le designer Mathieu Lehanneur, les miroirs d'Hubert Legall ou les tapisseries[...]

photo Aix au Grand siècle

Aix au Grand siècle

Exposition, Patrimoine - Culture, Visite guidée

Aix-en-Provence 13090

Du 15/06/2024 au 05/01/2025

Le musée du Vieil Aix se propose donc de mettre en lumière la richesse et la variété des expressions artistiques et culturelles de cette période : une centaine d’œuvres, rarement ou jamais montrées, sera ainsi présentée dans tout l’hôtel particulier d’Estienne de Saint-Jean. Par cet évènement le Musée du Vieil Aix se met au diapason du Musée Granet et de son exposition « Jean Daret (1614-1668), peintre du roi en Provence », dont il est partenaire. « Aix au Grand Siècle » prolonge l’exposition du Musée Granet en accueillant des œuvres de son parcours hors-les- murs, et contribue à en élargir et enrichir le propos À la faveur de ces deux expositions le chef-d’oeuvre de l’artiste, la cage d’escalier peinte en trompe-l’oeil de l’hôtel de Châteaurenard, a fait l’objet d’une restauration d’envergure : ce lieu iconique du patrimoine aixois rouvre enfin et intègre la Direction du Musée du Vieil Aix. Vernissage de l’exposition et inauguration après restauration de l’escalier en trompe-l'œil de l’Hôtel de Châteaurenard peint par Jean Daret en 1654, le 15 juin à 12h. Visite commentée de l’exposition et de l’escalier de l’Hôtel de Châteaurenard : En juin[...]

photo Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 05/01/2025

Créé par l’artiste coréen Lee Ufan, qui s’est attaché à Arles depuis une exposition en 2013 dans la chapelle Saint-Laurent-Le Capitole, ce centre d’exposition est à la fois un musée présentant des travaux historiques et récents de l’artiste, mais également un lieu de vie et de soutien à des activités artistiques et culturelles. Les œuvres de Lee Ufan, peintre, sculpteur, poète et philosophe né en 1936 en Corée, agissent comme des révélateurs. Elles attirent l’attention sur les matériaux, sur le vide ou bien sur la distance entre deux éléments, sur les reflets et les ombres : tout ce que nous n’avions pas forcément vu au premier regard, et qui pourtant participe de l’œuvre d’art. À la croisée de trois cultures (celles de la Corée, du Japon où il a étudié et où il vit, et de la France où il vit également une partie de l’année), le travail de Lee Ufan se veut universel. Ses sculptures, qu’il appelle Relatum, sont le résultat de « rencontres » : par exemple entre un matériau naturel (pierres, lin, ...), un matériau industriel forgé par l’homme (plaques d’acier, de verre...) et un espace. Elles nous amènent à méditer moins sur ce que l’artiste a fait, que plus largement sur[...]

photo Résidence de recherche, de création et de production

Résidence de recherche, de création et de production

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 20/01/2025 au 23/02/2025

La résidence de recherche, de création et de production est est l’occasion de créer un atelier d’artiste in situ pour vivre en direct la conception d’une œuvre d’art par l’artiste lauréat. Dans le cadre de sa mission de soutien à la création artistique régionale, le Musée Regards de Provence lance l’appel à candidatures pour sa deuxième « Résidence de recherche, de création et de production », dont la clôture est le 30 décembre minuit. Le musée souhaite non seulement incarner un lieu d’exposition et d’accueil du public mais aussi un lieu de création ouvert aux jeunes peintres et photographes émergents. L’artiste doit être titulaire d’un DNSEP obtenu depuis moins de 10 ans et être installé dans la Région Sud Provence-Alpes-Côte d’Azur. Cette initiative s'inscrit dans la volonté de réaffirmer son engagement auprès des artistes, son ancrage dans la cité et sa contribution à l'identification de Marseille, du Département des Bouches-du-Rhône et de la Région Sud comme territoires d'innovation et de création. Le musée souhaite offrir à un peintre ou photographe un espace de travail et un temps de création et de production, inspirés par le musée, adaptés[...]

photo L’Egypte des Pharaons / Les Orientalistes

L’Egypte des Pharaons / Les Orientalistes

Manifestation culturelle

Les Baux-de-Provence 13520

Du 19/04/2024 au 05/01/2025

L’Égypte des pharaons, de Khéops à Ramsès II Programme long Remontez le temps et redécouvrez l’Égypte des pharaons à travers les chefs-d’œuvre de cette civilisation mythique qui s’étend sur 3 millénaires et fascine toutes les générations. En prologue de l’exposition, les grains de sable soulevés par le vent laissent apparaitre les vestiges de l’Égypte antique tels qu’ils sont apparus aux scientifiques français lors de la Campagne d’Égypte de 1798 à 1801 et que le peintre David Roberts dessina, notant dans son carnet « Nous sommes un peuple de nains visitant une nation de géants ». Au commencement, l’Égypte ancienne possède sa propre cosmogonie, riches récits de la genèse du monde. Les forces sacrées des dieux s’affrontent et se révèlent sur les parois des Carrières des Lumières, jusqu’à l’apparition des premiers hommes sur terre. Le voyage se poursuit le long du Nil, fleuve sacré et source de la vie. Le rythme des crues et des saisons fournit le limon fertile nécessaire à l’épanouissement d’une faune et d’une flore luxuriantes. La vie quotidienne de l’Égypte ancienne se dévoile ainsi grâce à de magnifiques bas reliefs, peintures et papyrus anciens. Gigantesques[...]

photo La tragi-comédie de Jean-Jacques Surian

La tragi-comédie de Jean-Jacques Surian

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 18/10/2024 au 23/03/2025

L'exposition La tragi-comédie de Jean-Jacques Surian qui met en lumière l’œuvre exubérante et symboliste du peintre et céramiste marseillais, connue pour son ancrage dans les atmosphères méridionales et populaires de Marseille. À travers un tourbillon de formes, couleurs et références multiples, Surian explore les scènes de la vie marseillaise et les aventures de personnages pittoresques, mêlant réalité et fiction. Son travail, profondément autobiographique et influencé par la publicité, le cinéma, la mythologie et les grands textes, se caractérise par une approche jubilatoire et onirique de la peinture. Ses œuvres, marquées par une juxtaposition de figures et de motifs fantaisistes, capturent un kaléidoscope d’images familières et troublantes, mêlant sensualité, nostalgie et une critique douce-amère de la société.

photo Visite guidée en anglais de l'atelier de Cezanne

Visite guidée en anglais de l'atelier de Cezanne

Atelier, Patrimoine - Culture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 01/10/2023 au 30/04/2025

C'est l'unique atelier de Paul Cezanne. De 1902 à sa mort en 1906, le peintre travaille tous les jours dans cette pièce baignée de lumière et de silence, berceau de dizaines d'œuvres aujourd'hui conservées dans les plus grands musées du monde. Découverte selon les saisons, du jardin, de la vidéo, d'expositions ➜ Langue : en anglais ➜ Durée : 30 minutes pour la visite de l'atelier. Réservation obligatoire auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix en Provence

photo Exposition Dans-Les-Murs

Exposition Dans-Les-Murs

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/06/2021 au 27/06/2021

La nature inspire l'artiste Kedz. Dans ses peintures, il s’aventure vers des réflexions spirituelles où l'origine et le devenir se connectent. De son côté, l'artiste peintre Clara Cho l'interprète en y injectant ses émotions pour créer des œuvres harmonieuses aux couleurs de son “moi” profond. Installé dans son petit village de Ménerbes, le sculpteur Philippe Defferre conçoit des œuvres métalliques aussi bien modestes que monumentales qu’il se plaît à mettre en scène dans un espace naturel. Virginie Brunet ("Vi&Cie"), Designer mobilier & objet d’Art et Stéphane Martin, peintre, travaillent depuis toujours sur la dualité entre l’ombre et la lumière : ils proposent ici leur approche commune "Surfaces Sensibles". Très inspirés par le Kintsugi, les deux artistes se complètent dans leur utilisation du noir et de l’or, offrant au public une danse sensuelle des techniques et des matières. Ces œuvres emplies de poésie, qui témoignent de leur relation au monde, sont à découvrir.

photo Exposition temporaire au Château de Montauban 'Jean-Daniel Hirvoy, intinéraire d'un peintre-graveur'

Exposition temporaire au Château de Montauban 'Jean-Daniel Hirvoy, intinéraire d'un peintre-graveur'

Exposition, Peinture

Fontvieille 13990

Du 07/08/2021 au 26/09/2021

L'exposition temporaire 'Jean-Daniel Hirvoy, itinéraire d'un peintre-graveur', Hirvoy fait découvrir une écriture picturale. Des premières leçons jusqu'à la maîtrise de la matière qui lui permet son métier de graveur, Jean-Daniel Hirvoy s'ouvre ensuite à d'autres formes de représentation qu'offrent les techniques audiovisuelles et informatiques. Pourtant l'art n'est pas la technique. Grâce à la lumière de Provence, découverte dans les années 80, et aux formes fantastiques des rochers des Baux, Hirvoy crée un autre monde. Dans un rayonnement éclatant de couleurs, nous pénétrons par cercles successifs dans l'univers du peintre. Mais comme l'artiste n'est pas un donneur de leçons, c'est aussi à notre propre invitation au voyage que nous sommes conviés.

photo I do paint !

I do paint !

Exposition, Peinture

Châteauneuf-le-Rouge 13790

Du 22/05/2021 au 04/07/2021

Dans un territoire où Cézanne a laissé son empreinte, où son motif, la montagne Sainte Victoire, est omniprésente ; dans un lieu d’art fondé en 1985 par le peintre Paul Allé, qui en impulsa la direction, et dont témoigne une collection d’une centaine d’oeuvres peintes : redire toute la place qu’occupe la peinture résonne comme une évidence. L’exposition accueille également une toile libre de Claude Garanjoud (1926-2005), issue d’une donation récente de Françoise Garanjoud. Qu’elle en soit chaleureusement remerciée. Cette oeuvre, dans cette exposition, se veut le symbole de la continuité de la peinture. Les artistes : ● Chrystèle Gonçalves ● Kowalczyk. ● Matthieu Montchamp ● Morgan Patimo ● Armelle de Sainte Marie ● Julia Scalbert ●Claude Garanjoud Commissaire de l'exposition : Christiane Courbon

photo Hommage à Antoine Scozzaro et peintures de Satabdi Hati

Hommage à Antoine Scozzaro et peintures de Satabdi Hati

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 12/07/2021 au 07/08/2021

L'Espace 361°, dont le positionnement laisse en général une large part à l'imaginaire, vous propose exceptionnellement une exposition figurative en Salle 1, et ce parce que l'approche de sa petite-fille nous a particulièrement touchés. En Salle 2, Satabdi Hati, de nationalité indienne, propose en revanche une approche abstraite de la peinture. Autodidacte, Antoine Scozzaro était un artiste peintre portant une affection particulière pour les paysages qu’il figeait dans le temps et la peinture. Ses œuvres, il les a cultivées toute sa vie dans son jardin intime, dévoilant pudiquement ses toiles à quelques-uns. À travers cette exposition posthume, sa petite-fille Sophie rend hommage à l’artiste qu’il fut : passionné et passionnant. Dans la salle attenante, les œuvres de l’artiste Satabdi Hati se lisent comme une métaphore de la dualité de la vie. Parfois contrôlées, parfois issues d’heureux accidents, les coulures et autres les lignes qui ornent les toiles de l’artiste donnent naissance à des paysages imaginaires où la couleur inspire la forme.

photo Exposition Dans-Les-Murs à l'Espace 361°

Exposition Dans-Les-Murs à l'Espace 361°

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 09/08/2021 au 28/08/2021

Edith Lagier, artiste peintre, crée avec son cœur. Ses mains, comme des outils au service de son âme, lui permettent de traduire ses émotions les plus pures et directes sur ses toiles. De son côté, Chrystel Regord questionne la mémoire et ses strates qui remontent à la surface par bribes, laissant dans l’ombre certains détails. Ses œuvres oscillent entre peinture et photographie permettant alors la mise en valeur de cette dernière. Mauro De Giorgi met lui aussi en valeur sa technique à travers ses réalisations à l’encre. L’artiste, dont l’apprentissage de la technique Sumi-e s’est faite directement auprès d’un grand maître au Japon, aime les textures, l’encre et le papier qui absorbe celle-ci, ne permettant aucune erreur. Enfin, unique sculpteur de cette exposition, Eric Rodriguez s’inspire du lien entre l’homme et la nature. Il recherche par le biais du bois, et de toutes ses diversités, à exprimer et transmettre une impression. Il injecte un peu de son âme, de sa personnalité, dans chaque volume qu’il crée. Vernissage le vendredi 13 août

photo Exposition Entre Rêve et Réalité

Exposition Entre Rêve et Réalité

Peinture, Exposition

La Ciotat 13600

Du 26/07/2021 au 01/08/2021

Artiste peintre contemporaine, après une vie partagée entre la région parisienne et les brumes normandes, l'artiste-peintre Michèle Cassedanne s'est installée en Provence où elle a trouvé la lumière et les couleurs qui lui manquaient.​​​​​​ Ses toiles sont empreintes de douceur et de rêve et toute la gamme chromatique y est déclinée. A mi-distance entre figuratif et abstraction, ciel et eau sont souvent suggérés, mais c'est à chacun, suivant son ressenti du moment, de laisser parler son imaginaire devant ces toiles volontairement sans titre. Elle joue sur les couleurs, le tableau se construisant au fur et à mesure autour de ce qu'elles lui inspirent, recherchant harmonie et équilibre. " Changer les couleurs du temps et donner un peu de douceur à la vie, tel est son désir à travers sa peinture."

photo Exposition Chevauchée de Clotilde Hulin

Exposition Chevauchée de Clotilde Hulin

Exposition, Nature - Environnement, Peinture

La Ciotat 13600

Du 05/08/2021 au 19/08/2021

Peintre du Nord de la France née en 1957, Clotilde Hulin Quarez grandit en étant baignée dans un environnement créatif, au contact de la nature. Nourrie par la découverte de la photographie puis de la peinture numérique, elle suit des cours aux Beaux-Arts, notamment des cours de modèle vivant avec Roger Frezin. Mère de 4 enfants, elle occupe des fonctions de psychologue du travail, puis est chef d’entreprise pendant 10 ans. Depuis 2015, elle se consacre entièrement à la peinture, voyage entre abstrait et figuratif sur des thèmes qui l'ont toujours inspirée : nature et paysages, chevaux, visages et portraits. A partir de 2016, elle expose régulièrement ses tableaux, notamment en 2018 à l’occasion d’une exposition personnelle sur le thème des chevaux, de 2018 à 2020 au salon Historique d’automne à Paris, fin 2018, à la New York Art Gallery, de mai à octobre 2019 en Chine au musée de la cité des Arts de Xi’an, puis dans la galerie Internationale d’Art pour la Jeunesse et en 2020 au National art center de Tokyo. On peut trouver ses œuvres dans des collections privées en Chine et en France. La Galerie Barissardo vous invite à admirer les œuvres (peintures et encaustiques)[...]

photo Exposition Dans-Les-Murs

Exposition Dans-Les-Murs

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 30/08/2021 au 18/09/2021

Benoit Thiel, peintre de l’abstrait, se réapproprie différents outils qu’il détourne de leur utilisation première pour faire naître la transparence et la légèreté dans ses œuvres. Ses œuvres, dévoilant alors au public un imaginaire singulier, laissent place au libre ressenti de chacun. De son côté, inspirée à la fois par ses modèles vivants et ses réflexions sur les conditions humaines, environnementales et sociales, Christine Bottereau propose des sculptures de terre ou de bronze où la mythologie rencontre la modernité, permettant ainsi de raconter les histoires de notre société en les rapprochant de celles d’Homère ou d’Ovide. Enfin, le peintre Fred Capdevilla, dont l’apprentissage et la pratique se sont fait depuis son plus jeune âge, est profondément marqué par le cubisme, le surréalisme ou encore l'expressionnisme. Influencé par les œuvres de Picasso, Chagall et Matisse, il s’inspire des couleurs chaudes du sud de l’Espagne pour peindre les figures de femmes, mais aussi de mondes imaginaires, dans lesquels la puissance du trait et son énergie semblent essentielles. Ces œuvres qui nous comptent les histoires du monde et des mythes sont à découvrir à l'Espace[...]

photo L'Atelier de Cezanne - JDP

L'Atelier de Cezanne - JDP

Atelier, Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Profitez des Journées du Patrimoine pour (re)découvrir l'Atelier de Cezanne. L'atelier n'abrite plus de tableaux du maître, mais les objets familiers de cet artiste discret et acharné. Jardin, expositions temporaires et vidéo sur Cezanne. La visite de l'atelier de Paul Cezanne permet de découvrir l'univers de création et les objets familiers du peintre. Des dizaines d'œuvres, aujourd'hui conservées dans les grands musées du monde, ont été peintes dans cet atelier de lumière et de silence. Durée de la visite de l'Atelier de l'artiste : 30 minutes. Selon la saison, découverte du jardin, des expositions temporaires ou de la vidéo. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix en Provence

photo Germain Nouveau, l’ami de Verlaine et de Rimbaud

Germain Nouveau, l’ami de Verlaine et de Rimbaud

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 02/10/2021 au 31/12/2021

Germain Nouveau (1851-1920), peintre et poète, est mis à l'honneur à l’occasion du centenaire de sa disparition. Du 2 octobre au 31 décembre, une exposition et de nombreux événements lui sont consacrés : l’occasion de s’immerger dans la poésie et les mystères qui entourent son œuvre, parmi lesquels celui de l’écriture des "Illuminations". Un parcours de vie singulier : de la bohème parisienne au poète mendiant Né et mort à Pourrières dans le Var, Germain Nouveau habite plusieurs années à Aix-en-Provence et restera toujours lié à la Provence. Il fait ses débuts littéraires à Paris, où il fréquente les plus grands poètes de son temps : Mallarmé, Verlaine et Rimbaud. Dans la seconde partie de sa vie, interné après une « crise mystique », il mène une existence d’ascèse et d’errance, tentant de vivre de sa peinture et renonçant à toute ambition littéraire. Une œuvre poétique à redécouvrir Admirée par les surréalistes (Breton, Aragon, Éluard), l’œuvre de Germain Nouveau a néanmoins sombré dans l’oubli. Pourtant depuis plus de cinquante ans, des chercheurs démontrent la place importante qu’elle tient dans l’histoire de la poésie moderne. Des prêts exceptionnels Germain[...]

photo Exposition de Peintures A la Découverte d'un Monde par Rachel Valy

Exposition de Peintures A la Découverte d'un Monde par Rachel Valy

Peinture, Exposition, Atelier, Lecture - Conte - Poésie

La Ciotat 13600

Du 16/01/2022 au 30/01/2022

L'artiste-peintre Rachel Valy vous présente son travail dont elle puise l'inspiration de la nature et de son monde intérieur. Sensible à la beauté des couleurs, elle crée avec beaucoup de plaisir ces univers oniriques. Le vernissage de l'exposition aura lieu le mardi 18 janvier à 18h. Le vendredi 21 janvier, le mardi 25 janvier et le vendredi 28 janvier de 18h à 20h30 vous seront proposés des ateliers coanimés par Nadine Garnier qui vous emmèneront dans un voyage au cœur de votre propre processus créatif par la danse libre SuryaSoul et la peinture intuitive. La thématique de ces ateliers portera sur vos intentions pour la nouvelle année - ce qui doit être lâché pour laisser la place au nouveau. Dans un cadre bienveillant et sans aucun jugement, il s'agira de retrouver son esprit d'enfant et de jouer avec les couleurs et les formes. S'accorder de l'espace et du temps pour créer et la magie opère. Il n'est pas nécessaire de savoir danser et peindre pour y participer.

photo Rafik Majzoub

Rafik Majzoub

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 15/01/2022

Né en 1971, Rafik Majzoub est un peintre et graphiste libanais. Il est autodidacte et se considère comme un « artiste outsider », revendiquant une position de premier plan sur la scène artistique libanaise d'après-guerre. Son œuvre porte sur la condition humaine, mais aussi sur la quête de soi. Ses toiles portent des qualités expressives, mais inachevées, qui les rendent intemporelles, spontanées et progressistes. Majzoub ancre ses œuvres dans la tension, afin de mettre en lumière le pouvoir de l'instinct et la libération de l'inconscient. L'artiste s’est récemment transféré, pour y vivre et travailler, à Marseille, en France. Dans sa prochaine exposition à Art on 56th, l'artiste présentera des œuvres réalisées entre 1995 et 2018. Cette rétrospective révélera la progression de son travail et la direction de son parcours créatif.

photo L'Arche de Frago - Marie Dupré

L'Arche de Frago - Marie Dupré

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 07/06/2021 au 02/07/2021

Enfin libre d’exposer, Marie Dupré, sous les yeux de Marseille, devient FRAGO. Artiste peintre un peu nomade, Frago peint un peu partout, même si ses racines artistiques sont Creusoises. Après différents thèmes sous son patronyme, ses inspirations changent et Frago nait un soir de Décembre 2020. L’Arche s’impose à elle dans le chaos que nous connaissons tous. Tous sur le même bateau, ainsi commence son voyage. C’est aux Docks de Marseille, dans la cellule 7, du 7 juin au 2 juillet 2021 qu’aura lieu cette exposition qui emmêlera les arts entre eux le temps de certaines soirées où les voix du théâtre et de la danse viendront animer les toiles de Frago. Ces portraits d'animaux, aux joyeuses couleurs nous invitent à nous reconnecter à l'art et au dépaysement.

photo Les projections - Septembre & octobre - Alcazar BMVR

Les projections - Septembre & octobre - Alcazar BMVR

Cinéma, Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 03/09/2021 au 30/10/2021

Programme ••• VENDREDI 3 SEPTEMBRE À 17H > Salle de conférence [Autour du Congrès mondial de la nature] "La biodiversité, c’est la vie !" Le film documentaire L’Europe à la reconquête de la biodiversité évoque le rewilding (littéralement le "ré-ensauvagement") qui représente un espoir pour la préservation de la biodiversité. Film réalisé par Vincent Pérazio. Avec Madline Rubin, directrice de l’ASPAS, association pour la protection des animaux sauvages, Fabien Quétier, directeur d’étude chez BIOTOPE, Gilles Rayé, chef de la mission Biodiversité au service de la recherche au Ministère de la Transition écologique, agrégé de sciences naturelles, Marika Dumeunier, directrice des Programmes nationaux de Noé. ••• JEUDI 9 SEPTEMBRE À 16H > Salle de conférence [Dans le cadre de l’exposition Le Surréalisme dans l’art américain. Dalí / Ernst / Tanguy / Pollock / Rothko / Bourgeois - Centre de la Vieille Charité, du 11 mai au 26 septembre 2021] "Pollock" - Film de Ed Harris [États-Unis, 2000, 1h59, VOSTFR] Avec Ed Harris, Marcia Gay Harden, Jennifer Connelly. Inspiré du livre Jackson Pollock : An American Saga de Steven Naifeh et Gregory White Smith, un biopic du peintre[...]

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Improvisations "Tableaux d'une exposition"

Exposition, Musique, Peinture

Marseille 13000

Le 11/03/2022

Concert - Improvisations La venue d’Andrei Korobeinikov, pianiste de renommée internationale, accompagné du compositeur Stanislav Makovsky, est un événement exceptionnel à ne pas manquer. Nés d’une impression fugitive et de souvenirs accumulés qui ont refait surface, les Tableaux d’une exposition est l’exemple type de l’improvisation devenue oeuvre écrite. Victor Herrmann, jeune peintre et architecte se lie d’amitié avec Modest Moussorgski lors d’une soirée au salon du critique d’art Vladimir Stassov. Le décès d’Herrmann quelques mois plus tard affecte profondément le compositeur. Stassov organise une exposition souvenir des oeuvres du peintre, Moussorgski dit avoir été submergé d’émotions. De ces émotions naissent des idées musicales : "des sons et des idées sont suspendus en l’air, je suis en train de les absorber et tout cela déborde, et je peux à peine griffonner sur le papier" (Lettre à Stassov, juin 1874). Andrei Korobeinikov, piano & Stanislav Makovsky, électronique.

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Exposition Bernard AUBERTIN "A Feu et à Sang"

Peinture, Exposition

Rognes 13840

Du 16/10/2021 au 13/02/2022

Né en 1934 à Fontenay-aux-Roses, Bernard Aubertin étudie les Arts Décoratifs. Peintre figuratif au milieu des années 1950, il se sent dans une impasse picturale. C’est sa rencontre avec Yves Klein en 1957 où il vit un véritable choc émotionnel qui va être un tournant décisif dans son orientation artistique. Il décide lui aussi de s’attacher à la couleur unique et pure, meilleure façon de se libérer du geste forcément subjectif du peintre. Pour lui ce sera le rouge, symbole du sang, du cœur et de l’élément Feu, le rouge enraciné à la terre en fusion, au concret, au réel. Il réalise dès 1958 ses premières séries de monochromes rouges. Cette couleur se ressent physiquement dans ses œuvres et il l’enrichit en travaillant différentes textures (clous, boulons, vis, fils de fer, copeaux de bois, éponges…) où la lumière vibre avec la matière. Il structure et organise l’espace du tableau avec la plus grande rigueur pour créer à chaque fois, un « moment de la réalité picturale ». « Le monochromiste aborde l’action créatrice dépouillée de son Moi. Il tend à la clarté absolue en gommant sa personnalité. La monochromie exprime l’art du[...]

photo Atelier créatif pour enfants

Atelier créatif pour enfants

Aix-en-Provence 13090

Du 16/02/2022 au 22/02/2022

En s'inspirant de gravures anciennes pour créer des œuvres contemporaines et colorées, Philippe Gesdon se définit comme "un peintre de gravures" Le parcours poétique et ludique de l'exposition invitera les enfants à exercer leur sens de l’observation : recherche des détails, observation des jeux d’échelle, du cadrage, impact de la couleur... et à s'inspirer de la démarche de l'artiste pour composer leur tableau.

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Genèse - Sourav Chatterjee

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 05/03/2022

Sourav ChaSourav Chatterjee est un peintre indien né en 1971 à Kolkata (Calcutta).Il vit et travaille à Marseille depuis 2017. Genèse est la seconde exposition personnelle de Sourav Chatterjee à la galerie Le Cabinet d’Ulysse, après Élégie, en 2019. L’œuvre de Sourav Chatterjee, poétique et mélancolique, nous tend le miroir de notre propre existence. Que voyons-nous : des êtres solitaires, détachés, perdus, presque absents. Des fantômes de nous mêmes ? Ou, des allégories d’un futur incertain ? La peinture de Sourav Chatterjee n’apporte pas de réponse, elle initie un mouvement de la pensée, une introspection, elle nous positionne face à nous-même et à la société dans laquelle nous vivons, elle nous pousse à nous interroger. Au delà, l’artiste semble également nous révéler une autobiographie secrète, lointaine, quelque part entre l’Inde et l’Europe, une blessure.

photo Exposition collection particulière Yvon Delaporte

Exposition collection particulière Yvon Delaporte

Exposition, Peinture

La Ciotat 13600

Du 01/03/2022 au 15/03/2022

S'inscrivant dans le courant néo-expressionniste, Yvon Delaporte est incontestablement aussi et surtout le peintre de la couleur. En témoignent ses extraordinaires dégradés de teintes désaturées qui rivalisent de la façon la plus audacieuse avec les couleurs les plus vives permettant ainsi à la magie des contrastes d’opérer. Ses personnages humbles et emprunts d’une grande spiritualité cachée parfois derrière une apparente naïveté sont l’expression de la vision lucide de l’artiste sur notre monde contemporain.

photo Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Animaux, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Des animaux peints. C’est depuis toujours semble-t-il, en tout cas depuis fort longtemps. Figures animales : elles prennent parfois tout un grand espace de paroi comme à Lascaux, ou s’animent en pétroglyphes sur de beaux rochers rouges là où vivaient les ancêtres des Amérindiens. Ailleurs, en les découvre, à force de regarder un tableau, presque cachées dans un coin de la toile peinte. Des images réalistes ou qui se perdent en formes plus ou moins fantastiques dans les entrelacs d’une lettrine ou dans un décor mural de grotesque. Et les voilà, sans doute nourries autant de toute leur histoire peinte ou sculptée que du questionnement des humains (peurs ou sentiment d’énigmatiques proximités) qui vivent à la fois dans ces images et dans la compagnie de bêtes réelles… les voilà qui font signe, de façon quasi carnavalesque ou gentiment familière dans les dessins et peintures de Guy Calamusa. Ou si c’est le peintre qui fait signe ? Tout bestiaire écrit ou peint parle surtout de notre inquiétude, de nos violences ou de nos hypocrisies, et bien rarement de réelle amitié (toujours empêtrée d’ailleurs dans nos préjugés et nos prétentieuses convictions) pour les animaux que[...]

photo Exposition de peintures de Paule Romas

Exposition de peintures de Paule Romas

Peinture

La Ciotat 13600

Du 14/03/2022 au 27/03/2022

Lorsque Paule Romas a commencé à peindre, sa vie a changé. Il lui semble que c’est à partir de ce jour qu'elle a enfin existé. La peinture, elle la vit intensément avec passion, enthousiasme et spontanéité et parfois même, dit-on, avec exubérance. Elle lui permet de libérer ses émotions, mêmes les plus fugaces et d’exprimer des choses différemment qu'en parlant. La peinture, est un Art qui lui colle à la peau.. Elle est pour elle une raison d’avancer, d’affronter la vie qui est parfois très ingrate mais qu'elle ne peut s’empêcher d’aimer. La vie est belle si on sait la regarder à travers le prisme de l’amour. Elle se donne sans restriction à son art toujours avec la même fougue, la même passion, le même plaisir. Peintre à fleur de peau, elle créé au feeling et étale sur la toile, sans fausse pudeur, les sentiments qui l’animent, inspirés par sa vie et ses rencontres. Coloriste d’instinct, elle a besoin d’exprimer le sujet choisi dans un jaillissement de couleurs : les rouges passion, les oranges chaleureux, les jaunes lumineux ; les bleus intenses, les verts vibrants, les ocres de la Provence… Le choix de la couleur, cela dépend des moments. Ses toiles,[...]